Российский национальный музей музыки — вчера, сегодня, завтра
Увидеть скрипки легендарного Страдивари и картины Врубеля, прочитать поваренную книгу самого Шаляпина и услышать звучание одного из старейших в России органов — все это возможно в стенах Российского национального музея музыки.
С чего начиналось
В 1912 году в Московской консерватории открылся Музей имени ее основателя и первого директора — пианиста-виртуоза Николая Рубинштейна. Постепенно Музей расширялся, увеличивался штат научных сотрудников. В 1943 году тогда уже Центральный музей музыкальной культуры стал именоваться Государственным, был отнесен к музеям союзного значения и позже получил имя М.И.Глинки.
В начале 1960-х годов Музей переехал в Палаты Троекуровых в Георгиевском переулке — памятник архитектуры XVII века. Здесь появилась возможность развернуть постоянные экспозиции, впервые представить обширную коллекцию музыкальных инструментов, начать активную просветительскую деятельность. Спустя два десятка лет музей обосновался в новом здании на улице Фадеева. Витражи, напоминающие орган, скульптура-звонница с колоколом — кажется, все здесь напоминает об истории музыки.
Музей начинает активно расширяться: в его состав входят мемориальные дома и квартиры. В 1995 году указом президента Российской Федерации Музей был включен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия, а в 2018 году переименован в Российский национальный музей музыки. Сейчас он объединяет Музей музыки, Музей-квартиру А.Б.Гольденвейзера, Музей-квартиру Н.С.Голованова, Музей-усадьбу Ф.И.Шаляпина, Музей «П.И.Чайковский и Москва», музей С.С.Прокофьева.
История в цифрах, красках и звуках
Сегодня Российский национальный музей музыки — это более 800 000 единиц хранения. Здесь собрана огромная коллекция автографов, писем и документов, связанных с жизнью великих композиторов, музыкантов и певцов: Глинки, Алябьева, Бородина, Даргомыжского, Чайковского, Рахманинова, Шостаковича, Скрябина, Шаляпина и т.д. Музей хранит не только знаковые предметы, связанные с музыкальным искусством, но и богатое художественное собрание — полотна М.Врубеля, А.Бенуа, Б.Кустодиева, К.Петрова-Водкина, сценографические работы К.Коровина, И.Билибина, В.Серова, Н.Рериха, А.Головина.
Особое место занимает коллекция музыкальных инструментов, среди которых — инструменты народов мира, механические и электромузыкальные инструменты, звукозаписывающие и звуковоспроизводящие аппараты первой половины XX века. Например, в Российском национальном музее музыки можно услышать старейший в России орган. Он был изготовлен в 1868 году в Германии мастером Фридрихом Ладегастом и предназначался для промышленника, мецената, почетного гражданина Василия Хлудова: в его московском доме часто устраивались музыкальные вечера. В 1885 году в Московской консерватории открылся органный класс. Через год Хлудов, следуя примеру друга, издателя Петра Юргенсона, подарил свой домашний орган Консерватории. С тех пор орган менял местоположение шесть раз. В 1992 году он был принят в фонды Российского национального музея музыки. Инструмент сильно пострадал от неквалифицированных перестроек, небрежного хранения и требовал скорейшей реставрации. После длительных восстановительных работ 16 сентября 1998 года в Музее музыки состоялся концерт — открытие органа. Теперь здесь регулярно проходят органные концерты.
Жемчужина музея
Важным событием стало вхождение в 2010 году в состав музея Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов — крупнейшего в мире государственного собрания струнно-смычковых инструментов мастеров разных стран и эпох. Век назад Нарком просвещения РСФСР А.В.Луначарский поддержал народную инициативу о создании «фонда уникальных инструментов» — этот год и можно считать годом основания Госколлекции. Музыкальные инструменты, сформировавшие ядро коллекции, когда-то принадлежали царской семье, представителям российской аристократии, коллекционерам и музыкантам-любителям. Госколлекция объединяет струнно-смычковые музыкальные инструменты, созданные с XVI по XX века такими мастерами, как Амати, Страдивари, Гварнери, Бергонци и др. На коллекционных инструментах в разные годы играли известнейшие музыканты: Л.Коган, Д.Ойстрах, Р.Баршай, М.Ростропович, В.Спиваков, Ю.Башмет, В.Репин.
В 2018 году по поручению президента России и при поддержке Министерства культуры Российской Федерации была произведена реставрация скрипки работы мастера Санто Серафина (1749 год) и виолончели работы мастера Пьетро Гварнери (XVIII век). Итальянские реставраторы провели масштабную и кропотливую работу по восстановлению ценных музыкальных инструментов, в том числе были воссозданы и прекрасные акустические характеристики. Увидеть ценные музыкальные инструменты можно в выставочных проектах Музея, а услышать — во время специальных циклов концертов.
Гимн, вселенная, миф
Сегодня выставочные проекты Музея демонстрируют современные концептуальные принципы и технологические возможности. Они не только являются центром притяжения москвичей и туристов, но и известны всему мировому профессиональному музыкальному сообществу.
Так, посетители мультимедийной выставки «Гимн России» могли пройти сквозь музыкальные эпохи развития торжественной музыки, становясь свидетелями важнейших событий в истории страны. В конце осмотра каждый имел возможность исполнить современный гимн — в результате сложился самый большой виртуальный хор России «Споем Гимн всей страной». В 2016 году выставка была удостоена Премии Правительства Российской Федерации.
«70 мелодий Победы» — еще один уникальный выставочный проект Музея. Посетители с помощью архивного видео- и звукоряда могли совершить музыкальное путешествие из предвоенного времени на передовую, на привал после боя и в студию Радиокомитета, откуда велись музыкальные передачи на весь мир.
Среди других значимых выставок Российского национального музея музыки — интерактивный проект «ЗВУК и… Вселенная. Человек. Игра», выставка «Миф Страдивари», а также подготовленная к XVI Международному конкурсу им. П.И.Чайковского одноименная выставка, которая была оцифрована и представлена на портале «Культура.РФ», чтобы каждый мог использовать материалы проекта в образовательных и просветительских целях.
Михаил Брызгалов в эфире радиостанции «Орфей»
В 2014 году радиостанция «Орфей» и Российский национальный музей музыки представили единственный в своем роде музейный медиапроект — «Экспомузыка». Ежедневно в эфире радиостанции генеральный директор Музея Михаил Брызгалов рассказывает о шедеврах коллекции. В течение шести лет прозвучало свыше 300 историй для аудитории из более чем 200 тысяч радиослушателей. Начиная с 2019 года Российский национальный музей музыки проводит серию выставок «Шедевры из Российского национального музея музыки» в содружестве с радиостанцией «Орфей».
Одно из важнейших направлений работы — международная деятельность. Музей является активным участником «перекрестных» проектов с различными странами, а также профильных международных ассоциаций: Международного совета музеев (ИКОМ), Фонда Антонио Страдивари (Италия), Международной ассоциации музыкальных библиотек, архивов и документальных центров (IAML). В 2017 году Музей музыки был удостоен международной премии «ЖИВА» в номинации «Лучший в использовании ресурсов».
Играя лидирующую роль в Ассоциации музыкальных музеев и коллекционеров (АММиК), Музей является методологическим центром для других музыкальных музеев. Сегодня Ассоциация объединяет 62 музыкальных музея из России, Азербайджана, Белоруссии, Грузии, Казахстана и Украины. Международные партнеры АММиК — Международный комитет музеев и коллекций музыкальных инструментов (СИМСИМ) и Национальная ассоциация мемориальных домов Италии.
Е.А.Кащеева, начальник отдела по связям с общественностью Российского национального музея музыки